被淘汰的功夫熊猫，卖不了的二手中国风

以“人均消费或超3000元”冲到热搜榜第一的北京市环球影城，开张已经有一周。

据马蜂窝旅游公布的数据信息，北京市在环球影城开业的推动下变成中秋节假期内度假旅游关注度最大的大城市，而寰球度假区在全国各地游乐园产品订单信息量中比例超出42％。但是，这股繁华的游乐园热潮下，度假区内的7大版块并没有获得游人们的“雨露均沾”。

最受欢迎的显然是“哈利·珀特的神秘世界”，好几家新闻媒体的现场采访均提及，开业当天大量游人冒着毛毛雨“奔向哈利·珀特产业园区而去”，变形精钢、侏罗纪时代主题园的火爆水平略逊一筹，“功夫熊猫的盖世之地”却基本上门庭冷落，和其他产业园区大排长龙的隆重开幕比起來看起来十分清冷，“不用等候就可以进场”。

获得五星好评的仅有本应画龙点睛的餐饮经营“平老先生面店”

在寰球度假区的官方网小程序上，开业一周，去玩新项目“哈利·珀特与禁忌之旅”仍需等候45分钟，“功夫熊猫：神龙大侠之行”的等候时间仅为五分钟。

主题产业园区受冷身后，“功夫熊猫”的IP使用寿命正遭遇挑戰。《功夫熊猫》电映13年后，大伙儿为什么不爱它了？

当一只小熊猫学好武学

“那以前的65年来，没人开创过一家新的电影厂，那以后的20年都没有。我们要向全球：全部的内地，包含月球、地球上、星辰、太阳系，一切的一切做出服务承诺。”

这一段豪言壮语来源于梦工场CEO杰弗瑞·卡森赫伯特（JeffreyKatzenberg）。《功夫熊猫》是梦工场的里程碑著作之一，用卡森赫伯特得话说，“它可以说是在中国公映的最顺利的影片，包含一切类型的影片以内。”

在《功夫熊猫》公映的2008年6月，汶川大地震刚过没多久，北京奥运会将要举行，中国的综合国力和国际地位正处于重要转折点连接点。影片电影导演马可·奥斯本在当时的专访上说：“期待它能给遭灾中的中国小孩的脸部再次产生微笑，这是我写給中国的一封情书。”

并不是每个人都甘心情愿接过这封来源于美国好莱坞的表白信。影片嫁接法看起来不相干的“时间”和“小熊猫”两大正宗中国标记，展现水墨山水画、庙会图片、鲜面条、中医针灸、书法艺术等很多中国文化艺术原素，核心还带着一些“每个人都能变成侠客”的中国东方“禅”式寓意，与此同时却也是一部实实在在的美国好莱坞荣誉出品、英国基调式的励志影片。

这在那时引起了猛烈文化艺术探讨，“遏制功夫熊猫的N个原因”等颇带时代气息的社区论坛贴子仍然残余在网络中，《北京日报》提问：“为何大家置之不理的素材图片历经美国好莱坞的拼装，便变成有口皆碑的文化创意产品？大家很快乐，大家也很焦虑情绪。”《光明日报》亦引发热议分析“功夫熊猫热”，明确提出影片产生了多个启发：开发设计中华传统文化資源的情况下，要与欧美的流行元素紧密结合……

诸多文化艺术焦虑情绪的前提条件，是《功夫熊猫》在中国得到了很大销售市场取得成功。此片公映不上一周，就突破了之前由《加菲猫2》维持几年的动漫票房记录，最后中国票房考试成绩为1.8六亿，而那一年中国销售市场电影票房全年收入但是42.10亿。

影片还带爆火衍生产品，《香港商报》那时候估计熊猫阿宝的毛绒玩偶最少蕴涵上亿人民币创业商机，毛绒啊宝卖一百元，成本费数最多二十元，“毛利率之高瞠目结舌”。

优良销售市场反应当然归功于质量扎实，影片经历了悠长筹划，奥斯本宣称从艺术创意斟酌到最后公映历经十五年，拍攝和中后期耗费2年半。电影导演陆川县在blog里将它称之为“极大的意外惊喜”，觉得《功夫熊猫》在制造方面上“基本上是完美无缺的”。

影片的诸多令人震惊背后数据也确实展现着梦工场领跑全世界的动画片技术性：例如最宏大的搭景“翡翠宫”包括88一百块钱部件，单是制做啊宝乘“火箭弹椅”冲到半空中一幕便与此同时使用了“箭火”、“烟花运动轨迹”等54个视觉特效，东北狼进攻啊宝刮起的浮尘高达33588526粒……

更主要的缘故好像是更可望而不可及的“艺术创意”。在中国文化创意产业与全球一流水平有显著差别的时代，中国社会舆论常觉得欠缺艺术创意是阻拦进步的直接原因。2011年的《功夫熊猫2》持续着前作取得成功，在中国获得6.1两亿电影票房，居高那一年本年度票房排行榜第二名。2年后《疯狂原始人》宣传策划期卡森赫伯特赴华，丝口直心快自身的引以为豪：“艺术创意始终是动漫的魂。这也是当今中国动漫、乃至是中国影片最缺少的物品之一。”

但是10年代的市场环境早已出现变化，短短的三年间，国内总票房从2008年的40多亿元飞快提高到2011年的130多亿元，中国销售市场的兴起不言而喻。虽然卡森赫伯特称其，《功夫熊猫》系列产品绝对没有顺从中国的趋向，它更像《狮子王》——勾勒非州、走向世界。但梦工场或是踏出了重要一步，在“这里的销售市场真的逐渐辉煌时”与华人文化带头的好几家国内公司协作，中国与美国合资企业的“东方梦工厂”2012年上海市区创立。

卡森赫伯特仍壮志怀着：“从今天开始五年之后，世界最关键、较大的游戏娱乐销售市场便会是大家此时所属的地区，我还在为了明天造就。”与《功夫熊猫2》间隔5年，东方梦工厂的第一个关键影片新项目《功夫熊猫3》面世，这也是卡森赫伯特的欲望又一次也是最后一次被销售市场取得成功给与回复。

2016年的《功夫熊猫3》中国票房做到10.0两亿，进行自身跨越的并且也短暂性更新了中国动漫票房记录，但整部著作的市場意见反馈主要表现出了和前两个显著的不一样——中国电影票房收益早已超出了影片在美国本土的电影票房收益，中国客观性上变成了这一IP较大的付钱地。

实际上，系列产品在中国的工资占有率每一集都是在提高，《功夫熊猫》的中国电影票房仅占世界票房约4％，《功夫熊猫2》占14％，到《功夫熊猫3》，做到近30％。

《功夫熊猫3》中国电影票房为$154304371，占影片总票房29.6％

无论从制做总体目标看或是从盈利来源于看，到第三部时，《功夫熊猫》早已从引起中国人青睐、思考、羡慕的优秀文化创意产品，变成了无法绕开“中国专供”提出质疑的盈利神器。

“神龙大侠”还能飞动吗

假如连中国受众群体都不会再愿意为《功夫熊猫》大掏钱了，这一IP还会继续有活力吗？

开张没多久的环球影城的“全世界第一个”，既是最高的推广营销手段，还可以看作“功夫熊猫”IP的无可奈何——难以想像假如“功夫熊猫的盖世之地”设立在其他国家，会得到比中国高些的认知度。

就算在中国，此次唯一有着热搜榜等级探讨度的，是“功夫熊猫主题房”，它具体坐落于度假区的酒店住宿配套设施“环球影城酒店”内，选用的设计风格包含大红灯笼、红车篷卧室床、红墙卫生间等，被朋友点评“过于阴曹地府，真是像冥婚洞房花烛”。而去玩过“盖世之地”的游客中，也不缺“大红大绿的搭景有一些恐怖”等负面信息点评。

功夫熊猫主题房

IP开发设计看起来不进反退。很多年前第一部《功夫熊猫》著名导演自恃“中国迷”，喜爱时间，嵌入了很多成龙大哥、星爷等电影明星的姿势原素，卡森赫伯特则表明影片取得成功离不了精确叙述“中国小故事”，环球影城的应用方法，则又让大量网民想到了“西方国家角度中被错认的中国”。

比照别的常青IP，功夫熊猫看起来“劲头困乏”，内部原因是由IP的特性而致。“功夫熊猫”的內容本身就仅有3部电影，第4部音信全无，另有几只紧紧围绕《功夫熊猫1》番外篇短视频，和弥补1到2中间小故事的三季动漫。相比有小说集原著小说的哈利·珀特，动漫、玩具全层面渗入的变形精钢，《功夫熊猫》的周期时间和內容总数都看起来薄弱。

实际到电影中的故事情节、人生观架构，也一样不足丰富多彩和立体式。这造成 “功夫熊猫”在开展衍化开发设计时，能与IP强融合的衍生产品非常比较有限。现如今在天猫店铺上搜“电影哈利波特附近”，销售量最大的是“原版魔法袍”，而不比当初卖毛绒玩偶的隆重开幕，搜“功夫熊猫附近”，表明的是：有关商品太少了。

2021年功夫熊猫试着涉足奶茶业，拥有“功夫熊猫茶”，以“国潮品牌”为产品卖点，称将在全国各地设立500家加盟连锁店。该类受权与IP关系较差，绝大多数情况下都只有依靠一时关注度，如今跨界营销反给人古怪之感。主题茶饮店开张前，某小区上也有网民表明：“假的，这类大IP怎么可能随便用来开奶茶。”

间距《功夫熊猫3》公映，早已又过去了5年。这5年间不会再有新的影片，“啊宝”对观众们的信息輸出处在彻底终断情况，摆脱大家视线很久，大家再想到“功夫熊猫”，只能是一份漫长并且不太厚实的追忆。

这身后虽然有企业交替的危害，《功夫熊猫3》以后，东方梦工厂由中国与美国合资企业变为我国国有独资，归属于华人文化集团公司，CEO黎瑞刚曾表明“2019年是咱们的新考虑，大家将拿著作讲话”，东方梦工厂迄今唯一公映的影片是2019年的《雪人奇缘》，电影票房1.4五亿，乃至未能排入那一年动漫电影票房排行前十。

另一方面，或是取决于时期自然环境发生了很大转变。《功夫熊猫》在中国的时兴没法摆脱当初的时代及文化的特点，一只说英文、耍时间的小熊猫产生的影响极大，这类“中西合并”的方式逐渐不会再具备稀缺资源和神秘感。

中国观众们也愈来愈不肯被理解和思考，国外文化艺术著作假如制做得恰如其分，不容易再激发《功夫熊猫》时的思考或引以为豪，正好相反，中国观众们会以更严苛的目光去思考西方国家这些主推中国原素的著作，例如迪斯尼的真人《花木兰》就用户评价电影票房折戟沉沙，《尚气与十环传奇》也是因为原著小说人物角色因涉嫌辱华事件从没终止被遏制。

放到动漫电影行业，《功夫熊猫3》当初的最大电影票房记录只是保持了两个月，就被《疯狂动物城》所摆脱，后来者居上的也有叙述西班牙亡魂文化艺术的《寻梦环游记》，在真实的“艺术创意”眼前，是否有中国原素、是否小熊猫与时间，早已没那样主要了。

《功夫熊猫3》

到2019年，《哪吒之魔童降世》在暑期档电影一骑绝尘，让粉丝和从业人员看到了国产动漫影片也是有产生IP的概率，艺恩数据的《中国动漫电影销售市场调查报告》表明，2019年单部动漫电影均值电影票房第一次追上了進口动漫，且2018-2020年的动漫累计票房总冠军均为国内。

彩条屋和追光动画已陆续发布好几部依据当地神话传说改写的动漫电影，艺术创意和工艺都是在以人眼看得见的速率发展，大家已不须要在美国好莱坞影片中体会文化艺术同理心，更不容易再造成文化艺术焦虑情绪。

当哪吒三太子、姜太公、小亚新手等品牌形象逐渐活跃性在国内荧幕处时，中西方“混血儿”的阿宝和盖世五侠们就变得有一些背道而驰了，“跟神龙大侠学功夫”自身蒙到了一层喜剧片寓意，再回过头去看看当初“中国文化艺术原素怎能被别人用了”的紧迫感，绝大多数人也只能付之一笑。

它更像一个在特殊阶段走红的独特物质，岁月如梭，还颇凸显一些要被淘汰的征兆。

卡森赫伯特曾说：“大家拍第一部的情况下，就早已勾勒了一张路线地图，包含六个章节目录的想像……拍每一部全是在争得把小故事再次讲下去的权利。大家有六个章节目录要讲，期待可以把他们一直说完。”

“神龙大侠之行”早已终断很久了，是不是再次买账的支配权在观众们手上。假如一直沒有下一章节目录，曾带来许多人欢歌笑语的功夫熊猫，也是有有可能被扫入历史时间的尘堆里。

文|廖艺舟

编写|赵一般